N°96 - Top des 100 meilleurs films thriller

Un vrai-faux thriller psychologique qui brouille les pistes et cache sous son air de polar rugueux une poésie en forme d’éloge de la différence. Très maîtrisé.
Avec : Xavier Dolan, Pierre-Yves Cardinal, Lise Roy
Année : 2014

De quoi ça parle ?

Tom, un publiciste de Montréal, débarque à la campagne aux funérailles de son petit ami. Il comprend vite sur place que personne dans la famille de ce dernier n’a jamais entendu parler de lui. Pire : le frère aîné l’affronte de manière latente et insidieuse pour taire l’homosexualité du défunt. En proie à ce jeu malsain, Tom tente de faire advenir la vérité...

C’est culte parce que...

Tiré d’une pièce de théâtre homonyme du québécois Michel Marc Bouchard, Tom à la ferme illustre la relation sadomasochiste entre Tom et Francis, le frère prétendument homophobe de son amant défunt. Avec seulement quelques motifs : une route de campagne sinueuse, un corps de ferme, une chambre, une étable, une salle des fêtes, un champ… Xavier Dolan dépeint un espace replié sur lui-même et hautement toxique. S’il jongle un temps avec les échelles de plans, le cinéaste utilise beaucoup de gros et très gros plans pour accentuer l’impression d’enfermement.

L’on trouve une référence à L’homme qui rit de Paul Leni pour la balafre façon Joker ou Dahlia Noir. Mais l’essentiel se situe certainement du côté d’Hitchcock avec surtout La mort aux trousses (pour le romantisme et quand Tom tente d’échapper à la fatalité), ou Psychose (lors du flash effroyable sous la douche). Dans ce dispositif, restent en mémoire l’atmosphère sourde et paradoxalement une naïveté se glissant comme en messe basse. Mention spéciale pour la singularité des cadrages. Brillant et déroutant.

Ce que le film apporte au thriller

Ce n’est pas tant la dimension psychologique du thriller que la poésie des plans qui prévaut ici. Ainsi, la mort côtoie aussi des cadrages à la beauté vénéneuse, et l’on trouve par exemple des mots d’amour éperdu griffonnés sur un couvre-lit blanc immaculé. Ce qui n’empêche pas la violence de subsister (voir les plans sur le visage écrasé, les mains ensanglantées...). C’est peut-être précisément le paradoxe recherché : une vie d’amour désespérée vécue dans le secret et condamnée par la brutalité.